Nato a Cagliari nel 1977, Andrea Congia consegue nel 2005 la Laurea in Storia della Filosofia Antica presso la Facoltà di Filosofia dell’Università di Cagliari, con una Tesi dal titolo “L’Aulos nella Repubblica di Platone”, sotto la guida della Professoressa Elisabetta Cattanei.

Prosegue la sua formazione frequentando il Corso di Etnomusicologia, coordinato dal Professor Ignazio Macchiarella, presso il Conservatorio di Cagliari, dedicandosi agli studi sul rapporto tra Musica e Identità Culturale, nello specifico nell’ambito della Religione, focalizzandosi sulle relazioni tra Oriente e Occidente, e nell’orizzonte delle indagini nel campo del fenomeno della Società Multiculturale. Approfondisce inoltre gli studi sulle idee, i contesti, le pratiche, le rappresentazioni concernenti il far musica insieme in Sardegna, soprattutto sulla poesia estemporanea, il canto polivocale e gli strumenti musicali.

Nel corso degli anni, su questi temi, partecipa e contribuisce a seminari, convegni e laboratori nazionali e internazionali. 

Chitarrista, compositore, autore e regista, dall’anno 2000 è interprete in numerose formazioni musicali sperimentali (Nigro Minstrel, Mascherada, Antagonista Quintet, Crais Trio, Baska, Hellequin, Orchestrina dei Miracoli, Gastropod, Skull Cowboys, Fàulas, Death Electronics, Orchestra Popolare Next Mediterraneo, Coro delle 7 Spade, Golfo Mistico e Ultimo Respiro); ha collaborato inoltre con diverse Compagnie d’Arte Sarde (Artifizio, Cooperativa Musica Sardegna, Figli d’Arte Medas, Abaco Teatro, Il Crogiuolo – Centro di Intervento Teatrale, Cantieri d’Arte – Teatro della Chimera, Mab Teatro, Teatro del Segno, Terra delle O, Theandric Teatro NonViolento, Chourmo – Marina Cafè Noir, Antas Teatro, The Oddity Box, La Fabbrica Illuminata, Symponia, Nefos – Artisti Associati e Cada Die Teatro) curando gli allestimenti musicali di numerosi Spettacoli e Progetti principalmente legati alla Letteratura, alla Storia e alla Tradizione Sarda, realizzati in Sardegna e in Italia, e indagando nuovi orizzonti artistici di sperimentazione legati alla Scrittura, al Teatro, alla Danza, all’Immagine, al Video e al Cinema.

Da anni prosegue sulla strada della coniugazione tra le Arti attraverso la Direzione Artistica della Rassegna di Spettacolo tra Parola e Musica SIGNIFICANTE, da lui fondata nel 2008, da sempre dedicata alla Letteratura Sarda.

Dal 2015, anno della fondazione, coordina le attività e i progetti dell’Associazione Culturale Tra Parola e Musica – Casa di Suoni e Racconti, in particolar modo, conducendo dal 2017 la Direzione Artistica e Musicale del progetto interestetico e multidisciplinare annuale TRA LE MUSICHE di cui SIGNIFICANTE diviene parte e che si apre ad un panorama culturale più ampio grazie all’ideazione del Festival delle Musiche dei Mondi UCRONIE, vivaio e fucina di molteplici discipline artistiche chiamate ad incontrarsi sotto lo stimolo e la guida di musiche immaginarie, e della Rassegna di CineConcerti SINESTESIE, che presenta opere cinematografiche sonorizzate dal vivo con Colonne Sonore composte ad hoc per l’occasione.

Dal 2019 è Direttore Artistico di due progetti europei, anch’essi interestetici e multidisciplinari, organizzati dalla Casa di Suoni e Racconti, intitolati BLESSEDSCAPE – Cresias de Sardigna dedicato alla promozione e valorizzazione delle Chiese della Sardegna per proporle come luoghi di fruizione culturale, artistica e turistica, e SARDIGNATELLING – Quasi un Mondo di Suoni e Racconti volto alla valorizzazione delle opere di alcuni tra i più grandi scrittori e poeti isolani, delle espressioni musicali identitarie e del Patrimonio Tradizionale della Sardegna (entrambi i progetti sostenuti dal fondo POR-FESR 2014/2020, linee Culture LAB e Identity LAB). 

FACEBOOK / INSTAGRAM / YOUTUBE